Grado en Artes Escénicas

Los estudios de artes escénicas van dirigidos a estudiantes que estén interesados en convertirse en actores, productores, guionistas o críticos de proyectos escénicos, ya sean de teatro, danza, cine, música, circo o televisión.

El Grado en Artes Escénicas tiene como objetivo fundamental formar a los distintos profesionales que participan en la puesta en marcha de una obra o cualquier otro espectáculo que se lleve a cabo en un espacio escénico (teatro, circo, set de rodaje, plató de televisión, sala de espectáculos, sala de conciertos, espectáculos ambulantes, recintos feriales, auditorios de música, teatro callejero…).

Estos estudios permiten especializarse en tres campos o perfiles específicos: director de escena y dramaturgia, escenografía e interpretación.

Los directores de escena son los responsables de que todo el equipo artístico (actores, cantantes, bailarines, iluminadores, escenógrafos, técnicos de sonido, sastres, decoradores, responsables de producción, regidores, guionistas, etc.) se coordinen para que el espectáculo resultante sea de calidad.  Por eso aprenden sobre dirección de actores, escenografía, análisis de textos, métodos de trabajo, guionización, estética, historia de la literatura y del teatro y nuevas tecnologías aplicadas al espectáculo.

El escenógrafo es responsable de la composición del escenario en todos sus aspectos. Decide la iluminación que debe tener en cada momento, el sonido que acompañará a cada acto o imagen, el vestuario de los actores, el diseño de los decorados, los elementos con los que contará cada escena y su disposición… La formación en esta especialidad incluye el aprendizaje en diferentes técnicas de representación (dibujos técnicos, por ordenador, técnicas plásticas…), técnicas para el diseño de escenarios, materiales, estética, historia del arte y análisis de textos.

Los intérpretes o actores son los que dan vida a los personajes. Estudian diferentes técnicas para saber cómo interpretar dependiendo del medio (teatro, TV, cine….). Aprender a realizar lecturas de los relatos y guiones, a prepararse los personajes, música y canto, movimientos, técnica vocal, expresiones, y todos los aspectos que intervienen en el montaje de una escena.

Existen diferentes opciones para estudiar una titulación de formación superior en arte dramático. Además de los Grados en Artes Escénicas que ofrecen varias universidades también tienes la opción de cursar Estudios Superiores de Arte Dramático.

Accesos

• Desde Bachillerato + Selectividad (EBAU): Tendrán preferencia los estudiantes que hayan cursado materias de modalidad adscritas a la rama de conocimiento de Artes y Humanidades.
• Desde Formación Profesional y Artes Plásticas y Diseño + Selectividad (EBAU): Tendrán preferencia los Técnicos Superiores cuyo título esté adscrito a la rama de conocimiento de Artes y Humanidades.
• Otras alternativas: Examen de acceso para mayores de 25 años. Acceso mediante acreditación de experiencia laboral o profesional para mayores de 40 años. Prueba de acceso para mayores de 45 años.

Qué aprenderás

Estas son algunas de las materias que suelen formar parte de la formación que ofrecen los Grados en Artes Escénicas:

• Análisis de textos literarios
• Dirección de actores
• Edición y montaje
• Educación Corporal
• Escenografía
• Técnica vocal
• Guión cinematográfico
• Historia del arte
• Historia del cine
• Historia del teatro
• Interpretación
• Lengua y comunicación
• Literatura
• Producción

Formación complementaria

Es frecuente que completar la formación en esta área con cursos especializados en ámbitos en los que se quiera trabajar para mejorar la empleabilidad (guión cinematográfico, gestión cultural, producción de espectáculos, escritura dramática, programaciones culturales…).

También es importante dominar varias lenguas, sobre todo inglés, porque facilita el trabajo con colegas de otras nacionalidades, y también porque puede aumentar las posibilidades de empleo.

Perfil del estudiante

• Intereses artísticos y culturales
• Personalidad extrovertida y comunicativa
• Capacidad de caracterización e interpretación
• Buena memoria
• Fluidez verbal
• Capacidad de concentración
• Imaginación
• Capacidad de observación

Salidas profesionales

Estos profesionales pueden trabajar en diferentes ámbitos del área de ocio y entretenimiento.

En el teatro pueden trabajar como actores, cantantes, bailarines, directores de escena, escenógrafos y ayudantes de dirección teatral.

En el ámbito del cine y otros medios audiovisuales pueden desarrollar los perfiles de actor, presentador, actor de doblaje, cantante, locutor o director.

También pueden trabajar para el sector de la enseñanza en academias privadas de teatro y escuelas de arte dramático.

Dentro del mundo de la gestión cultural también pueden encontrar trabajo como: expertos culturales y cinematográficos, directores de entidades, programadores de actividades culturales, directores de festivales, críticos de cine y teatro, directores de eventos y espectáculos, agentes artísticos o animadores socioculturales.